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诗情画意的舞美、抒情曼妙的风格、婉转缠绵的音乐旋律……越剧《红楼梦》以其独特的艺术魅力赢得了人们的广泛喜爱,让一代又一代观众为之流泪。 8月26日晚,在北京长安大剧院上演的《林妹妹从天而降》、《烧稿》等经典越剧场面再次给观众留下深刻印象。 美丽、诗情画意的水乡绍兴,孕育了优美唱腔的越剧艺术。 从传统地方戏曲到现代都市戏剧艺术,越剧之花已绽放一百年,也与现代一起绽放。 绚丽的光彩给人以美的享受和艺术的灵感。

越剧是我国重要的地方剧种。 1906年诞生于浙江绍兴嵊州农村。 它是在民间唱腔艺术的基础上发展起来的。 从早期小歌班的男艺人到上海,到女子越剧班的争奇斗艳; 世纪初,中国越剧事业砥砺前行……100年后,越剧已从单纯的民间民间艺术形式,发展成为流派多样、雅俗共赏的戏剧流派。 。 大型剧目让传统越剧艺术更加魅力四射。

“越剧的生命力在于不断创新。” 这是很多越剧表演艺术家的共识。 越剧具有包容性的艺术情操,广泛学习戏剧、电影、歌舞、昆曲等其他传统剧目的表演方法。 它突破了传统戏曲的行业和程序规范,吸收和运用了姊妹艺术的舞台布景、灯光、服装、化妆,巧妙地将现代艺术与优秀的传统艺术有机地融合在一起,创造性地建立了剧本体系、导演体系。系统和传统戏曲中的剧团操作系统。 成立于1984年的浙江小百花越剧团也一直致力于越剧艺术的改革和创新,从取材于荆轲刺秦历史传说、采用现代叙事结构的《冷情》,到第七届艺术节上耀眼的《书集》《家》彻底脱离了以往越剧“才子佳人”的模式,赋予了越剧更丰富的人文精神和思想深度,尤其受到年轻人的喜爱受众和知识分子群体。 从地唱到越剧,从男班艺人到女班,从朴素的民间曲调到丰富的越剧唱腔,从简单的传统表演形式到综合艺术体系的建立……可以说,越剧的辉煌中国越剧百年来的历程始终以与时俱进、求新求变的艺术精神为特点。

从田野唱、上门唱、走台唱、小唱团、绍兴文戏,再到越剧艺术……在一百多年的成长发展历程中,越剧始终坚持扎根人民群众、服务群众、运用人民群众的流行音乐的艺术追求。 语言和艺术形式选择人民群众熟悉、关心的生活题材,反映现实生活,讴歌时代精神,为越剧艺术的发展奠定了广泛的群众基础。 如今,在杭州西湖之滨、绍兴浮山脚下,随处可见越剧爱好者悠扬的歌声、优雅的身姿,陶醉而幸福。 近期江浙沪经典越剧演出在绍兴举行,为期25天,演出剧目30部,场场爆满。 与此同时,浙江多所高校相继成立了大学生越剧社团和“越剧爱好者俱乐部”。 他们定期组织著名越剧大师见面会、大学生越剧交流会等,为大学生提供越剧演唱培训和越剧艺术欣赏。 由于契机,还举办了高校越剧专场演出等活动。 众多的越剧爱好者是越剧艺术未来发展和创新的动力和支撑。

越剧源于民间,生长于民间。 大批民间剧团的存在和发展,是越剧艺术魅力持久的保证。 专业民间剧团机制灵活,市场定位明确,深刻理解“演出才能产生效益”的道理。 因此,可以根据群众的需要编排剧目,不断提高越剧的艺术水平,满足群众的文化需求。 据了解,目前有数百个民间越剧团活跃在浙江绍兴、嵊州的城镇和农村。 仅越剧发源地嵊州就有民间剧团112个,全年演出约3.5万场,演出收入超过5100万元。 而且带动了当地道具服装、表演培训等相关文化产业的发展,全产业总收入达到8000万元以上。 “唱”越剧已成为当地群众致富的一大产业,人们不禁领略到越剧艺术的另一种魅力。

越剧之所以能“唱”霍啸山村、“唱”富人们,是市场运作与政府引导相结合的结果。 绍兴市作为越剧的发源地,注重传承与创新的有机结合。 目前,每个县市都有专业越剧团和专门培养艺术人才的戏曲学校。 每年都会涌现出一大批优质剧目、一大批高水平歌剧。 专业演员。 在我市举办的“长三角经典越剧演出”日益成为汇聚越剧精品、展示越剧魅力、推动越剧发展、建设先进文化的有效载体。 近期,绍兴市举办的“百年越剧之旅”、“中国越剧艺术节”等一系列活动,为越剧发展开辟了广阔的艺术天地。 越剧也将成为“百花之中最绚丽的”。 一件美妙的艺术品。

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