在中国的戏曲艺术中，越剧是浙江省的一种流行形式，它以其清新的旋律、优美的舞蹈和精湛的表演技巧著称。王滨梅作为一名越剧表演者，她不仅在传统越剧唱段上有着深厚的造诣，而且她还积极探索并推动了越剧与现代艺术之间的融合。

首先，王滨梅认为，传统文化和现代艺术之间存在着一种不可分割的情感纽带。无论是在古典音乐还是当代流行乐中，都蕴含着丰富的人文精神和情感体验。因此，在创作新作品时，她总是力求将这些情感体验通过自己的表演来传递给观众。

其次，王滨梅主张通过创新性的改编手法，将经典故事带入到现实生活中，以此吸引更多年轻观众关注和了解越剧。她曾经尝试将古代传奇故事中的角色设定在现代都市背景下，这种跨时代穿梭，不仅增加了作品的趣味性，也使得原有的故事内容更加贴近人心。

再者，王滨梅也非常注重技术创新。在她的指导下，一些年轻艺人们开始使用电子设备进行声学实验，从而为越剧唱段增添了一些新的色彩。这不仅扩大了越剧的听众群，还让这门古老艺术更接近于当下的科技发展趋势。

此外，对于如何保护并发扬这种非物质文化遗产，王 滑 梅 提出了自己的看法。她认为，只有不断地学习、研究和实践，我们才能更好地理解并继承这份宝贵遗产。此外，与其他国家及地区合作交流也是重要的手段，可以促进不同民族文化间相互学习，为世界多样化文化环境做出贡献。

最后，对于未来的发展方向，她提出要继续加强理论与实践结合，加大对青年人才培养力的投入，并且积极参与国际交流活动，让越剧能够走向世界各地，更好地展现中国美术品质，同时也提升自身国际竞争力。

综上所述，王 滑 梅 对传统文化与现代艺术融合持开放态度，并以其独特见解不断推动着这个领域的发展。她不仅是一位卓绝才华横溢的大师，也是一位勇于探索、敢于革新的前卫人物，其对于未来 越 剧 的愿景充满了希望和期待。