在四十年代，越剧进入了一个新的发展阶段——[尺调腔]时期。这一时期出现了一批具有改革精神和创新意识的演员。她们既不忘初心，又勇于探索，在传统基础上，不断吸收各方面的优点，不断丰富唱腔和表演艺术，逐渐形成了多种独具特色的越剧流派。这些流派是演员艺术表现的总体，它们包括剧目选择、唱腔技巧、念白风格、舞蹈动作等多个方面，集中体现在塑造出的典型角色形象中。尤其是在唱腔方面，每个流派都有自己的特色和影响力，因此被称为流派唱腔。

每个越剧流派的唱腔都由曲调和唱法构成。在曲调组织上，每个流派都有自己独到的手法和技巧。通过旋律变化、节奏感强弱以及板眼处理等方式，每个流派形成了自己的基本风格。而在起音落音、句间拖字以及旋律反复变化等细节上，更是展现出各自特色。此外，在发声控制、音色营造以及润饰装饰等方面，每位演员也展现出了自己的独到之处，这些都是形成不同韵味美的地方。

尽管有些细微之处难以用曲谱完全捕捉或记录，但它们却更能体现出每个流派的独特色彩。一个剧种拥有的各种不同的歌喉魅力，其生命力就更加旺盛，戏曲文化就更加繁荣与成熟，同时表演范围也会更加广泛。

目前，越剧已经涌现出了袁雪芬创立的袁派、尹桂芳创立的尹派、高丽华创立的高丽华班（简称高班）、范瑞娟创立的大师班傅全香创立傅全香班（简称傅班）、徐玉兰创建徐玉兰班（简称徐班）及戚雅仙成立戚雅仙学堂（简称戚学堂），王汉清建立王汉清学社（简称王社）、陆剑秋建立陆剑秋学社（简称陆社）、毕保平建立毕保平队伍（简稱毕队伍）及张大春建立张大春团队（简稱張隊伍）。