情深似海：越剧山伯临终的歌声

在中国南方的杭州，越剧是一种古老而又独特的戏曲艺术，它以其优美的旋律和精湛的表演技巧，在国内外享有盛誉。越剧中的“山伯”一角通常由女性扮演，她们饰演的是一种贤淑、纯洁且坚韧不拔的女子形象。在很多经典剧目中，“山伯”的角色往往会在临终前唱出一段动人的歌词，这些唱词不仅展现了她对生活无限忠诚的情感，也让人感受到生命之美与悲壮。

最为人所熟知的一段是《琵琶记》中的“山伯临终唱词”，这是一段充满了哀愁与自豪的情感体现：

“桃花流水共春夜，

月明星稀入梦来。

我欲寻那翠微间，

千里共婵娟。”

这样的唱词，不仅传达了主人公对远方丈夫（大侠）的思念，更透露出一种超脱世俗、宁死不屈的人生态度。每当女伶以饱满的声音高声朗诵时，无论是观众还是同行，都能感受到一种不可言喻的情怀。

然而，这样的情景并不只存在于文学作品之中。在实际生活中，有许多著名女伶也曾以这种方式走上了舞台，最终用自己的声音和生命去诠释这个角色。这其中，就包括了一位叫做周信芳的大师傅。她在晚年因为健康问题无法再上舞台，但她依然坚持练习，直到去世前夕。当她的身边聚集了无数爱好者和学生，她终于拿起伞子，带着遗憾，却又带着尊严，用她的最后一口气唱出了那些永恒的话语：

“别怜才华，又可惜相貌；

空将诗书付东风。”

周信芳用她那颗伟大的灵魂，将一个普通人的故事推向巅峰，让世界看到了一场关于追求真善美、留下足迹于历史长河的小小戏曲家与我们共同分享生命的小小片断。正是在这样一个背景下，我们才能更好地理解为什么人们总是如此热爱这首《琵琶记》，以及它背后的深意。

越剧山伯临终时那份深沉的情感，是对过去岁月温柔回忆也是对未来的遥寄愿望，它承载着个体与集体之间最为珍贵的情谊。而这些被称作"情深似海"的话语，如今已经成为文化传统的一部分，被后人传颂，为后代提供了一种精神上的慰藉。

随着时间的流逝，这首《琵琶记》的山伯临终唱词，不仅成为了越剧史上的经典，还影响了后续多代艺术家的创作，并且继续激励着新一代 越剧演员不断探索更高层次的心灵表达。