越剧，源自中国浙江省的一种地方戏曲，拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴。它以其独特的唱腔、舞蹈和表演风格在国内外享有盛誉。然而，在讨论越剧的时候，有人会提出一个问题：“越剧属于曲艺吗？”这个问题触及了传统艺术形式之间边界的问题，也反映了对这种艺术形式发展动态的一种好奇。

首先，我们要了解什么是曲艺。在中国古代，曲艺指的是一种通过音乐、歌词、话本等多种方式表现文学作品或生活内容的手段，它不仅限于戏曲，还包括书画、杂技等多个方面。因此，从广义上讲，越剧作为一门结合了歌唱、念白（即说台词）、武打和舞蹈等元素的地方戏，它无疑是属于曲艺的一个重要分支。

其次，要回答“越剧属于曲艺吗”这个问题，我们需要考虑到历史背景。在过去，这些戏曲往往融合着当地民间故事和习俗，与其他诸如折子戲、中医术语等都有所联系。这使得这些表演形式难以将自己完全归类为某一种类型，而更像是一种综合性的艺术体裁。

再者，对于“越剧属于曲艺吗”这一问题，还需从现代社会角度来分析。随着时代的发展，不同地区的民间艺术开始融合进都市文化中，以此来吸引更多观众。而这正是很多年轻人对于经典美学品味更加开放和包容的心态所致，他们可能会寻求新的视觉语言或情感体验，而不是简单地接受原有的传统模式。

此外，将“越剧属于不属于”这样一个问题置于今日讨论之中，其实也反映了一种对于传统与现代关系以及文化遗产保护的问题思考。在全球化背景下，一些地方性或者说民族性质较强的小型表演节目面临着生存空间紧张的情况，因此如何保持自己的特色，同时又能够适应市场需求，是各项策略制定中的关键考量点之一。

最后，由于我国各地域丰富多彩的地方戏班们一直在不断创作新作品，并且吸收其他各种非物质文化遗产进行融合，所以答案是否定的并不意味着我们可以忽视它们与古老文人的交流相连的情感价值，而应该认识到每一部作品都是通过长期积淀而成，其中包含了前人的智慧，以及后人的努力与创新，那么它自然就是非常特别而且宝贵的一份财富。

总结来说，“越劇是否屬於樂藝”的問題並不僅僅是一個簡單的事實問題，更是一個涉及歷史認識、傳統觀念與現代社會發展關係複雜而深刻問題。他們間接地揭示出我們對於傳統藝術價值重視程度，以及我們對於這種藝術如何應用在當代社會中的態度與想法。