越剧作为中国传统戏曲的一种，源远流长，其历史可以追溯到唐宋时期的南部戏曲。然而，越剧在明清两代得到了更为广泛的发展和完善，并逐渐形成了独特的艺术风格。这一过程中，不可忽视的是周代儒家音乐思想对其产生的深远影响。

首先，我们要了解“周代儒家音乐思想”这个概念。在古代中国，音乐不仅是娱乐手段，更是政治、文化、教育等多方面不可或缺的一部分。周朝时期，因为皇室文化与民间文化相互融合，使得儒家的学说也渗透到音乐创作中来。这种融合体现了儒家的理性主义和道德规范，以及对自然美感和人文关怀的重视。

接下来，我们需要探讨“越剧是形成于哪个省的地方剧种”。答案显而易见：浙江省。浙江自古以来便以其丰富的地理资源、多元的人文素养以及悠久的历史背景，被誉为“东方之江”，这一地区成为各种地方戏曲演变成熟的地方之一。

在浙江，这些地方戏曲逐渐演化出了自己的独特风格，即我们今天所称呼的越剧。越剧以其优美的情感表达、高超的手法技巧以及深厚的情感内涵，在中国乃至世界范围内都享有盛名。

那么，“周代儒家音乐思想”又如何影响了这门艺术？首先，从情感表达角度出发，越剧中的许多角色形象，都蕴含着强烈的情感色彩，如悲欢离合、爱恨交织，这些情绪波动正好反映了儒家的仁爱之心和人生哲学。而这些情绪表现方式往往通过旋律变化来加强，使听者能够更加直观地理解人物心理状态，这直接来自于古人的认识论，即认为声音能触动人的心灵，是一种非常高级的心理活动手段。

此外，由于历史原因，一些重要节目的内容与《左传》、《孟子》等经典书籍有着密切关系，因此，它们不仅在文学上展示了一定的水平，也反映出了一定的道德教诲，对当时社会产生了一定的影响力。这样的情况说明了，当时人们通过艺术形式去学习并实践他们所认同的价值观念，如忠诚、孝顺等，而这些价值观念正是由周代儒家思想所推崇和推广出来的。

再者，关于舞台布景设计及服装造型，大多数都是基于自然美学原则进行设计，比如取材于山水田园，以此来营造一种宁静而庄严氛围，这样的审美标准也是由古人的宇宙观与人生态度决定，他们认为大自然是最完美无瑕的事物，而人类应模仿大自然去生活。这一点，与后来的汉族士大夫阶层提倡的人文关怀是一脉相承，同时也体现出一种尊重天地万物，有序生活的人生态度，这种态度正符合周代儒家对于社会秩序与个人修养要求的一致性目标。

总结来说，无论从情感表达方式还是内容选择上，都可以看出 越剧在其演变过程中吸收并融入了大量 周代 儒 家 音 乐 思 想 的元素。这不仅使得它成为一个具有很高审美品位和深厚文化底蕴的大师级别艺术形式，而且还赋予它了一定程度上的普遍意义，让它能够跨越时间空间，与更多的人分享彼此共同的情感共鸣。在这个意义上，可以说 越 剧 是 一 种 不 可 多 讲 的 文 化 奇迹，它既代表着中华民族千年的智慧，也展现着人类永恒的话语——即用最真挚的声音诉说生命之歌，用最精妙的手法捕捉人世间万般喜怒哀乐，将它们转化为无声语言，为后世留下宝贵遗产。一句话：“过犹不及。”但是在我眼里 越 剧 正是一个充满魅力的例证，它证明了一件事情：尽管岁月流转，但那些被我们称作“最高尚”的东西，却依然能够穿梭穿梭于时代之间，最终找到了属于它们真正归属的地方，那就是我们的心里。