這個問題似乎簡單，但其背後涉及的是一個複雜的文化、社會和技術交織的問題。

首先，我們來了解一下“越劇”這一詞。越劇是一種源自中國浙江省嘉興地區的戲曲，它融合了歌、舞、話和鬥等多種藝術形式，具有濃厚的地方特色。其中，“正旦”指的是主角中的女性角色，而“卜兒”則是指扮演這些角色的一名女演員。在古代，這些女演員需要通過對歌唱技巧、舞蹈能力和話劇表現力的高超才藝獲得觀眾青睞。

然而，在當今世界，不同媒體平台提供了無限可能，使得越劇從原本在地化的小型活動轉變為全球性的文化交流工具。隨著網絡技術的進步，越來越多的人可以通過線上平台欣賞到精彩絕倫的越劇表演。但是，這也引發了一個問題：現場表演是否仍然重要？

有許多人認為，即使是在信息爆炸時代，現場經驗依舊不可或缺。比如說，一位觀眾如果僅僅看過幾次線上的影片，他可能會錯過那些細微而難以捕捉到的聲音色彩變化，以及與其他觀眾共同分享喜悅所帶來的心情共享。在現場觀看時，每個人都能感受到那份特殊的情緒氛圍，這種經歷很難透過屏幕完全復製出來。

此外，由於線上環境無法完全模擬真實生活中的社交互動，因此即便是最優秀的視頻也無法完全取代現場直接接觸。而且，有一些專業人士認為，只有在特定的場所進行創作和展覽才能真正發揮它們原有的魅力。如果我們將所有的事物都轉移到網絡中，那麼我們就失去了理解深度和情感連結的一部分。

然而，也有人提出反對意見。他們認為，以視頻形式傳播可以讓更多人接觸到不同的文化內容，並且提供了更多選擇給消費者。不論身處何地，只要有網路，就能隨時欣賞到不同地方不同的藝術作品。此外，用戶界面友好的線上平臺還允許用戶根據自己的喜好進行定制化選擇，比如只想聽某個節目的某一段或者重溫之前已經观看过的節目，这样的便利性对大众来说无疑是一个巨大的吸引力。

總之，在討論是否應該偏向於支持或反對使用視頻媒介傳播越剧時，我们需要考慮到它不僅仅是一種藝術形式，更是一個承載深厚文化底蘊與地域特色的大師傅工匠品質展示。此外，它不僅能夠跨越時間空間限制地傳遞美學價值，更能夠促進不同背景的人们相互交流理解，从而推動社會文明進步。但無論如何，最终答案應該是開放式思考，因為每一种传播方式都有其独特之处，都能够为观众带来不同的体验与收获。