除了舞台表现，越剧李丽在其他方面（如教学、导演等）也取得了什么成就吗？

越剧是中国浙江省的传统戏曲艺术形式，其历史悠久，艺术价值极高。作为一名著名的越剧表演者和教育家，李丽不仅在舞台上留下了深刻的印记，而且在推动这一古老艺术形式发展和传承方面，也做出了巨大的贡献。

首先，在舞台上的成功为她赢得了广泛认可。李丽以其独特的风格和精湛的技艺，为越剧增添了一抹现代色彩，她能够将传统元素与现代感知相结合，从而吸引了更多年轻观众，对于这个曾经被认为是“老旧”文化的一部分进行重新认识和评价。她扮演过多种角色，从古代女性到民间故事中的英雄，每一次都展现出她对戏曲艺术深厚理解和精湛技术。

然而，这并不意味着她的影响仅限于舞台上。在过去几十年里，随着社会经济的快速发展，以及人们生活水平提高，一些城市开始重视文化教育的问题，因此对越剧这种地方特色文化有了更深入了解。这使得很多人开始寻找如何更好地将这门艺术形式带给新一代，而这正是李丽一直致力于解决的问题之一。

因此，在此背景下，她涉足教学工作成为了一种自然而然的事情。通过设立自己的学校，并且定期举办研讨会、讲座以及各种文艺活动，她不仅教授学生们专业技能，还培养他们对于戏曲世界观念上的理解。在这里，她既是一位老师，又是一位导师，不断地分享自己对于戏曲艺术之美的心得体会，同时也鼓励学生们发掘自我，以便他们能够在未来的日子里继续推动这个伟大的遗产向前发展。

此外，为了让更多的人了解并欣赏越剧，它还需要不断地创新。而作为一个具有创意头脑的人物，李丽积极参与到改编原版作品或者创作全新的内容中去。她不仅专注于改写那些经典故事，使其更加符合当代人的口味，而且还尝试创作一些完全属于自己的作品，这些作品往往融合了不同文化元素，让越剧走向国际化大都市，将其打造成一种真正能吸引全球听众的话语语言。

总结来说，无论是在表达自己对传统戏曲的情感忠诚还是在探索如何将这一宝贵遗产带入未来，那么对于所有想要为这个领域做出贡献的人来说，都必须像李丽一样勇敢、坚持不懈，并且不断学习。如果说我们可以从她的例子中找到启示，那就是无论我们的职业是什么，我们都应该时刻保持开放的心态，不断探索新方法、新途径，用最真挚的情感去拥抱每一个挑战，因为只有这样，我们才能真正意义上把握住未来。