在追忆历史的篇章中，越华剧团如同一道璀璨的风景线，映照出1940年那段沪上戏曲界的辉煌。然而，当我们反思这支剧团背后的故事时，不禁问：为什么说越华剧团是越剧发展的一面镜子？

据记载，1940年9月中旬，在上海的一个特殊时刻，一群才情横溢的演员聚集于此，共同组建了这个名为“越华”的剧团。在姚水娟的领衔下，这个六柱头中的花旦、李艳芳的小生、邢湘麟老生的声色并茂，他们是当时上海最具影响力的越剧演员之一。

除了这些知名演员外，还有许多其他杰出的艺术家，如金香琴、许菊香、吕爱花等人，他们都汇聚到这里，为观众带来了一场又一场精彩绝伦的表演。而他们首次亮相的地方，便是上海皇后戏院，那里的舞台曾经承载着无数传奇故事和悲欢离合。

不过，就像所有美好的东西一样，越华剧团也无法避免战争带来的波折。在1941年的某个时候，他们短暂地离开了皇后戏院，在卡德和龙门戏院进行了一段时间的巡回表演。但不久之后，他们又返回到了那个熟悉而温馨的地标——皇后戏院。

直至1946年的7月6日，当姚水娟宣布告别舞台的时候，这支队伍正式散去。那么，是什么让这个小小的剧团留下了这么深远的人文印记呢？或许正是那些与传统老戏并行新作秀决心之举，让他们得以在历史长河中留下独特的一笔墨迹。

《蒋老五殉情记》、《泪洒相思地》等60多部新旧结合的大型话单制作，以及樊篱、陈秋风和胡知非等编导人员精心策划，使得这支队伍成为了当时乃至整个20世纪40年代中国古典音乐界不可多遇的一股力量，它们不仅打破了座位记录，更是在文化艺术史上开创了一条新的道路。

正因为如此，我们可以这样推论：如果没有这样的尝试，没有这样的勇气，那么今天我们是否还能见证那些被忘却的声音，被遗忘的情感呢？因此，无论时代如何变迁，只要人们仍然能够听见那悠扬悦耳的声音，那些永恒的话题所蕴含的情感，那么，即便是一段遥远往昔，也会重新焕发光彩。