越剧是一种源自中国浙江省嘉兴、绍兴等地的传统戏曲，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。它讲究什么呢？以下是对这门艺术形式的一些描述：

歌词与音乐

越剧在歌词方面非常注重内容，不仅要有丰富的情感表达，还要有深刻的人生哲理。在创作过程中，往往会融合民间故事、历史事件以及社会现实，以此来吸引观众。同时，音乐也是越剧不可或缺的一部分，它采用了独特的声音技巧，如“高腔”、“低腔”等，让演唱者能够通过不同的音调来表达不同情感。

服饰与化妆

在每一场越剧表演中，观众都会被精美华丽的服饰和精心打造的化妆所吸引。女扮男装（武旦）的角色尤其让人印象深刻，他们不仅需要具备出色的武术技能，还要拥有娴雅脱俗的大方形象，这种跨性别身份转换展现了女性强大的内在力量。

舞蹈技巧

舞蹈是越剧的一个重要组成部分，它要求演员们具有优雅而又充满力量的手脚动作，以及精湛细致的心血肉体投入。从轻盈优雅的小步舞到激昂豪迈的大步舞，每一个动作都蕴含着深层次的情感和丰富的情境描绘。

魔法师手法

魔法师手法，即用小刀、扇子等道具进行快速变化，是一种高超且神秘莫测的手工艺。这项技术需要极高的协调性和灵活性，同时还需运用隐蔽技巧，使得观众看似知晓却不知晓真相，这正是魔术家的魅力所在。

剧本结构

越剧讲究完整而严谨的戏曲结构，从开场白到结尾，每个环节都经过精心设计，以确保整部作品能流畅连贯并达到最佳效果。无论是在悲喜参半还是纯粹喜剧中的表现，都能让观众产生共鸣，并享受一场艺术盛宴。

演员精神修养

最后，作为最核心的是演员自身精神修养的问题。一名优秀的越劇演員必须拥有坚韧不拔的心态，对待工作认真负责，对待自己的角色充满热忱。而这些精神素质也正是使得这门艺术形式能够历久弥新，不断向世人展示其独特魅力的关键所在。

总之，无论是在技术上的复杂性还是情感上的细腻，在于如何将这些元素完美结合起来，为观众带去真正意义上的视听盛宴。这就是为什么人们说：“越剧讲究什么”，答案既包括了外界可以看到的一切，也包含了那些只有当事人才知道隐藏在幕后的东西。在这个过程中，我们可以更好地理解并欣赏这门古老而又生机勃勃的地球上唯一存在的事物——人民日报称赞过“世界上最难学”的中国传统戏曲——即我们说的那一门——“百年古韵·千秋梦”。