在中国的戏曲艺术中，越剧是浙江省的一种重要传统戏曲形式，它以其独特的歌舞、语言和表演风格闻名于世。越剧流派创始人不仅在历史上扮演了不可或缺的角色，而且他们留下的文化遗产至今仍然激励着新一代艺术家们追求卓越。那么，越剧流派创始人还有几位在世？他们有没有什么特别的经历或方法能够让越剧文化持续传承下去？

首先，我们需要明确的是，“在世”的含义并不仅限于那些活到今天的人物。在讨论这一问题时，我们也应该包括那些虽然已经不再我们中，但其精神和影响力依然存在于我们的“在世”人物。这类人物通过书写、口述、作品等方式，将自己的经验和智慧留给后人，使得即使他们不再与我们同行，也能继续对我们产生影响。

然而，在现实生活中，由于年龄增长和健康原因，一些当代著名的越剧表演者可能已经不再活跃地参与到舞台上来。但是，他们对于这门艺术的贡献，以及对未来的指导，都将会被后辈所铭记，并且尽可能地推广和发扬。例如，有一些老一辈的艺人们每年都会组织一次或多次回忆录讲座活动，这样做既能够让年轻一代了解更多关于古典戏曲发展史，同时也为这些老艺人的作品提供了新的展示平台。

此外，不少地区政府以及相关文化机构也积极投入资源支持保护并发扬这种民族戏曲，如举办各种研讨会、展览活动等，以此来吸引公众关注并培养更多对这门艺术感兴趣的人才。此举不仅有助于维护历史遗产，还能促进社会各界之间交流合作，为进一步推动这个国家宝贵文化遗产而努力奋斗。

尽管如此，对于如何更好地保护这些宝贵资料以及如何确保它们不会随时间消失的问题，仍旧是一个复杂而又挑战性的课题。首先，从技术层面来说，要保证所有珍贵资料都有适当保存，而不是简单地放置它们放在一个地方，那么就必须建立起高效率、高安全性的档案管理系统。此外，还需要进行定期修复工作，以防止由于环境因素导致资料损坏的情况发生。

其次，从教育角度出发，要想真正把这些传统元素融入到现代社会，我们需要加强基础教育中的国学课程，让孩子们从小就接触到这样一种深厚的情感世界。这可以通过多媒体教学工具，比如视频教程或者互动游戏等手段，使学习过程更加生动有趣，从而提高学生们对于古典文艺事项理解程度。

最后，不管是在哪个领域，无论是科技还是教育还是其他任何方面，如果想要真正实现长远目标，就必须要有一批批具有热情和专精知识的人士不断前行。一旦这些人才离开了这个世界，那么无疑就是丧失了一大批潜力巨大的力量去推动这个项目向前发展。而为了避免这样的情况发生，就必须采取措施，鼓励更多青年才俊加入这一行列，与之共享梦想与责任，用实际行动去证明自己对于这份美丽岁月所持有的敬畏之心及渴望延续下去的心愿。

综上所述，即便目前已知的大师级人物并不多见，但是他们留下的精神财富依然激励着我们前进。不断探索创新，加强传承保护，同时用心学习理解，再结合现代思维与技巧，将古典与现代完美融合，这样才能更好地回答“越剧流派创始人还有几位在世？”的问题，并为未来打下坚实基础，让这门优雅而深邃的情感艺术能够永远闪耀光芒。