在中国传统戏剧中，越剧是浙江省的一种独特艺术形式，它以其优美的歌曲、精湛的舞蹈和生动的情节深受观众喜爱。越剧中的袁雪芬与金采风，是两位杰出的演员，他们共同为越剧的发展做出了巨大的贡献。在这篇文章中，我们将探讨他们在表演技巧上的独特之处，以及如何影响了现代越剧的发展。

首先，袁雪芬与金采风都是非常有才华和天赋的人。他们从小就对戏曲充满热情，并且经过多年的苦练，最终成为了一流的演员。在表演时，他们都能准确地把握角色性格，展现出极高的情感细腻度。这一点在他们合作创作的一些经典戏曲片段中尤为明显，比如《牡丹亭》中的柳琴仙和杜十娘，这两个人物形象鲜明，对白机智幽默，与观众产生了共鸣。

此外，两人还特别注重声音和舞蹈方面的训练。袁雪芬以其清脆而又富有韵味的声音著称，而金采风则以其敏捷的手势和优雅的舞步赢得了观众的心。她们不仅能够用声音来刻画人物，还能够通过身体语言来传达情感，这使得她们在表演时更加立体。

另外，在现代越剧发展过程中，袁雪芬与金采风也发挥了重要作用。它们不仅通过自己的作品向世人展示了越剧艺术的魅力，还积极参与各种教育活动，用自己的经验教导后来的年轻一代。这包括举办工作坊、讲座以及指导学生进行专业培训等，让更多人了解并欣赏到越剧文化。

此外，它们还致力于推广越剧，使之走向世界。在国际交流会上，它们带着自己所学到的知识和技能，为国外同行介绍中国传统戏曲文化，从而促进了文化交流与理解。此举不仅增强了中国文化的地位，也让更多的人认识到了不同国家之间丰富多彩的人文精神。

最后，由于它俩对于传承本土文化有着坚定的决心，所以它俩始终坚持使用本土材料制作服饰设计及舞台布局，以确保每一次表演都能真正地反映出浙江地区特色。这一点也加深了观众对历史背景及故事内容的情感联系，使得观看者更容易沉浸于故事当中，从而增加了一次次观看后的回忆价值。

综上所述，袁雪芬与金采风作为两位卓绝的艺术家，不仅在表演技巧上展现出了独特之处，而且在推广现代 越 剧方面发挥了一定的作用，其对后人的影响无疑是深远且持久。