在越剧《陈英哥入宫》的故事中，血手印不仅是对历史的回顾，更是对爱情和忠诚的赞颂。这个题名巧妙地将戏剧的情节与艺术表现形式结合起来，比喻地表达了演员们在舞台上的精彩表现和观众心中的共鸣。通过这段时间的演出，我们可以感受到越剧作为一种传统艺术形式，不仅能够穿越时空，讲述一段段古老而又生动的历史故事，而且还能让现代人在欣赏中体会到那份深沉的情感和坚定的信念。

1957年，由宁波越剧团搬上舞台的是这部经典作品，以毛佩卿、汗秀贞两位女伶主演，他们以精湛的手法，将“血手印”这一主题展现得淋漓尽致。在那个时代，这场戏不仅展示了越剧独有的风格，也开创了一种新的艺术语言，让更多的人认识到越剧之美。

而1989年的奉化越剧团版，则由邹月星、缪飞凤、郑嫦月三位艺人联袂主演。这次版本更添了一抹现代色彩，同时保持了原作中的韵味，使得每一幕都显得更加生动细腻。在他们的表演中，每一次翻滚，每一次悲欢离合，都似乎凝聚着无数前辈艺术家留下的痕迹，让人仿佛置身于那个年代，亲历其境。

这些年来，无论是在宁波还是奉化，或是在其他地方举行的一场又一场《陈英哥入宫》的演出，都有着同样的吸引力，那就是它所蕴含的情感真挚和历史厚重。而对于那些参与过或观看过这部戏的人来说，它是一种共同记忆，一种文化遗产，一道连接过去与现在的桥梁。