我与徐玉兰：越剧的灵魂之歌

在一个清晨，阳光透过窗帘的缝隙，洒在了我的书桌上。我正在为即将到来的节目准备材料，一时之间，我仿佛听到了远方传来的“三声鼓响”。那是越剧表演艺术家徐玉兰的声音，她以其独特的嗓音和深情的舞台表现，让人感受到一股无法言喻的情感。

我想起了曾经去看她表演的时候，那种场景至今仍历历在耳。她的每个动作，每一次转身，每一次情绪的波动，都像是大自然中的风吹草动一样自然而然。她穿着传统服饰，在灯光下闪耀，而她的声音，却像是一首古老而又生动的歌曲，带给观众无尽的心灵触动。

徐玉兰，她不仅仅是一个越剧表演艺术家，更是这门艺术形式的一个守护者。她用自己的努力和热情，将越剧推向了新的高度。在她的手中，这一百多年的戏曲根基，如同活生生的文化河流，不断地向世人展示着它丰富多彩的一面。

记得有一次，我有幸见到她对学生们进行了一次讲座。那时候，她谈及的是如何通过身体语言来塑造角色，从容不迫地讲述着自己如何从一个普通村庄走出来，一路奋斗至今成为一名知名艺人的故事。她的眼神里充满了坚定与决心，同时也透露出一丝温柔，这让人们感到既敬佩又亲切。

随后几年里，我不断尝试学习一些基本的越剧技巧，但每当我想要模仿她那种天籁般的声音或者优雅如画的手势时，就会发现自己似乎已经跟不上这个节奏。然而，即使如此，对于能够近距离接触这样一个传奇人物，我依旧感到无比荣幸。

现在，当我再次听到那熟悉的声音，或是在某个角落偶尔捕捉到她精湛舞蹈背后的影子，我总会停下来细细聆听、细细观赏。这是我对那个时代的一份怀念，也是我对这门艺术的一份尊重和赞美。而对于徐玉兰来说，无疑是一个回应——一种来自内心深处、充满爱意的小小呼唤，是对那些愿意倾听并且支持他们的人们最真挚的感谢。