越剧这门古典戏曲，源远流长，深受南方大众喜爱。它不仅有着悠久的历史，还有着丰富多彩的艺术表现形式，其中就包括了十大流派，每个流派都有其独特的艺术风格和代表人物。

首先是绍兴派，这个流派以其浓郁的地方特色和深厚的文化底蕴而闻名。在这个派下，最著名的人物当属吴梅。吴梅以其清新的嗓音和精湛的舞台表现力赢得了无数观众的心。她对越剧传统与创新相结合的演技，让她成为了一代经典。

接着是杭州派，它以高雅优美著称。这一派最具代表性的人物是沈雁冰。沈雁冰在表演上注重细节，她那清澈的声音和优雅的情感，让她的每一次出场都如同春日里游柳绿的小径一般令人心旷神怡。

再来就是宁波派，这个流派以其强烈的情感表达和生动活泼的手法受到大家好评。而宁波市人杨文娟，就是这一流派中非常重要的一员。她擅长于用自己的独特方式去诠释角色，使得观众们能够从她的表演中感受到更多情感层次。

此外还有温州、金华、衢州等地方化较为明显的大型地方戏曲团体，他们各自具有鲜明的地理标志性质，比如温州师范大学附属中学语文系教授郑光耀，他在温州地区内对于越剧传统音乐进行了大量研究，并且将这些研究成果应用到教学实践中，为后来的年轻艺人提供了宝贵经验。

除了这些地方性的影响，还有一些更为综合性的学术界人物，如上海戏剧学院教授赵友仁。他致力于整合不同地域间不同的艺术风格，为越剧带来了新的发展方向，即“融合”与“创新”。

最后，不容忽视的是那些集体创作或团队合作中的作品，比如上海市人民 артист李小鹤领导下的“新潮社”，他们通过不断地探索与尝试，将越剧推向了一个全新的高度，从而为后世留下了一笔宝贵遗产。

以上所述，是我个人对于越剧十大流派代表人物的一点看法，每位艺人的魅力都是不可复制的，他们各自承载着不同的故事，也让我们了解到了中国古典戏曲之所以能历久弥新，其原因之一就在于它们那无穷尽量丰富多彩的情境描绘。