在一间装饰温馨的茶室里，我遇见了越剧演员单仰萍。她穿着传统的青衣，头上戴着一个精致的银簪，一副温婉的笑容让人感到亲切。我们坐下后，她轻声说：“请问是想听我讲述我的戏路还是岁月中的点点滴滴？”

我犹豫了一下，然后决定从她的戏路开始：

“单老师，您是一位非常有名的越剧演员，您对越剧有何感慨呢？”我问道。

她沉思了一会儿，然后缓缓地说：“越剧，是一种承载了浙江地域文化、历史和民俗特色的艺术形式，它不仅仅是舞台上的表演，更是一种深厚的情感与智慧的体现。在我的心中，每一次扮演角色，都像是在重走那些久远而又熟悉的地方。”

接着，我询问她对于新一代越剧人才有什么看法：

“您认为新的一代越劇演員應該如何培養自己，以期保持這門藝術形式的活力？”我提出了这个问题。

单仰萍微笑着回答：“每个时代都需要新的血液来注入传统，这一点很重要。但同时，也要确保他们理解并尊重这份历史与文化。只有这样，他们才能真正地将传统带向未来，而不是简单地模仿过去。”

随后，我们聊到了她的个人经历和职业道路：

“您曾经扮演过很多著名角色，能不能分享一下其中最难忘的一次经历？”我好奇地提出了这个问题。

她眼睛闪烁着光芒，说：“记得有一次，我饰演的是《琵琶记》里的潘金莲，那是一个复杂且充满挑战性的角色。我必须尽量捕捉到那个角色的内心世界，使观众能够感受到她的矛盾性和悲惨命运。那时刻，在舞台上，我仿佛进入了另一个世界。”

最后，当谈及未来的计划时，她显得有些忧虑，但仍然充满希望：

“我现在更多地在培养年轻的人才，让他们接续前人的工作，同时也在努力推动越剧走向国际化。我相信，只要大家共同努力，不管是技术还是创新，越剧一定能更加辉煌。”

我们的访谈结束了，但那天晚上的美好的回忆，却永远留在我的心里。