在中国戏曲史上，越剧以其独特的江南水乡风情和深厚的文化底蕴，被誉为“小生花”、“小旦花”的代表。随着时代的发展，越剧也在不断地演变和创新中寻找新的表达方式。在这种背景下，“现代越剧全剧外景全集”作为一部记录和展示当代越剧艺术水平与表现力的重要作品，不仅是对传统艺术的一次系统回顾，也是对未来发展方向的一次深刻思考。

首先，我们要明确“现代越曲”这个概念。它指的是在保持传统基础上的创新性演绎，它不仅仅局限于舞台上的表演，更是在音乐、戏法、服饰等多个方面进行了创新的融合。这样的融合，使得现代越曲能够更加贴近生活，更加吸引年轻观众，同时也更好地展现了古典戏曲中的精神内核。

那么，在制作“现代越剧全集外景版”的过程中，我们应该如何将这一理念转化为实际行动？首先，我们需要从选材入手。选择那些具有代表性的经典作品，如《牡丹亭》、《紫钗记》等，这些作品不仅有着广泛的人气，而且内容丰富，角色复杂，可以很好地体现出当代艺人的才华与技巧。

其次，我们还要注重拍摄技术的运用。在拍摄时，要尽可能使用自然光线，让画面显得更加真实自然。这不仅可以增强观众的情感共鸣，还能让每一个角色的形象都留下深刻印象。而且，由于这是一部关于外景拍摄的大型项目，因此我们还需要考虑到天气因素，对于户外拍摄来说，这是一个不可忽视的问题。

此外，在后期处理上，也同样不能马虎。通过高科技手段，比如三维动态效果、数字图像处理等，可以使影片更具视觉冲击力，同时保留原有的历史氛围，让观众既能欣赏到精湛的手工艺，又能感受到未来的科技魅力。

然而，无论是前期还是后期，都必须坚持一种哲学，即即便是在追求新颖与时尚的情况下，也不能忘记自己的根基。在电影制作过程中，最关键的是要把握住那份核心价值，而不是单纯追求形式上的变化。如果失去了根本，就算做出了最漂亮最精致的东西，也只是空洞无物。

总之，“现代越剧全集外景版”的意义重大，它不仅是一种文化遗产的保护，更是一种艺术形式的革新。不管是在编排舞蹈还是配乐设计，都应该坚持继承与创新的双重目标，从而为传统戏曲带来新的活力，为社会文艺事业作出贡献。此举将有助于推动更多年轻人关注并参与到古典戏曲活动中来，从而促进中华民族优秀传统文化向世界宣扬，实现文化自信和软实力的提升。