一、越剧的演变：从无到有

越剧起源于曲艺形式的唱书，最初的男班演员都是唱书艺人，没有戏曲表演基础。他们在表演上主要模仿生活动作或其他简单程式，但缺乏规范性。由于没有专职乐队，他们的音乐伴奏非常有限，只能依靠人声或拍桌子来增强节奏。这一时期，越剧的特点是富有生活气息，但形式简陋和缺乏艺术性。

二、程式化发展阶段

进入上海后，为了提高自己的地位和发展空间，越剧演员开始学习其他戏曲种类，如绍兴大班和京剧，以吸收它们丰富的表演技巧。此时，他们逐渐形成了完整角色行当，并走上了程式化道路。女班则从创办之初就进行基本功训练，并结合说戏学习各种表演程式。

三、特色形成阶段

随着时间的推移，越剧经过不断改革，最终形成了独特的表演风格。在这个阶段，一方面吸收昆剧中的舞蹈身段另一方面吸收话剧、中外电影中人物刻画方法，使得越剧与其他艺术形式相融合，不仅提升了表现力，还增加了一定的感染力。

四、高级精致化阶段

建国以后，通过对外交流和自身创造，对内文化教育，加深了对内心体验重要性的认识，从而使得越剧更加注重塑造人物形象。在这一过程中，与兄弟各类戏曲互相借鉴，为进一步提高提供了条件。如袁雪芬等十姐妹不仅参加研究班进修，还参与编导工作，这些都促进了越劇藝術的大幅度進步。

五、六大行当体系构建

在整个发展过程中，由于题材扩展和观众需求变化，越劇角色行當也随之发生变化，从单纯的小生、小旦、三小（小生、小旦、小丑）到现在较为完善的地位，其中包括：

悲旦：饰青年、中年妇女角色的悲惨命运。

花旦：饰天真活泼少女角色的聪明伶俐。

闺门旦：饰名门闺秀千金小姐角色的文静端庄。

花衫：介于闺门旦与花旦之间，有大家族身份又俏丽活泼。

正旦：主饰做母亲的一线女性角色，用素净装扮稳重姿态配角。

武旦：专以武艺见长，如《穆桂英挂帅》中的穆桂英、《樊梨花》中的樊梨花等。

小生则分为书生（儒雅）、穷生（寒酸）、官生（官职），每个路子都有其独特风格和情境适宜。但值得注意的是，无论是哪个行当，都需要结合具体情况进行调整，以确保每个人物形象既真实可信，又能够引发观众的情感共鸣。