在上海的那些日子里，我有幸走进了越剧的殿堂，耳畔回荡着茅威涛浪迹天涯的名段，那些旋律悠扬，充满了对远方未知世界的向往和对故土深情的怀念。

记得那是一个阳光明媚的下午，我穿过了繁忙的人流，在一个小巷子的角落里发现了一家传统越剧院。门庭若市，但我没有犹豫地推开大门，走进这个充满历史与文化气息的地方。院内装饰古朴而不失典雅，每一处都透露出岁月沉淀下的韵味。

随着音乐轻轻起舞，一位身穿传统服饰、面带微笑的演员缓缓登场。她是主角，而她的声音则是这场戏最闪耀的一颗星辰。她的每一次高声呼喊，每一次细腻的情感展现，都让我心潮澎湃。我仿佛置身于江南水乡，听见了那些熟悉又陌生的词句：

“浪迹天涯，无依无靠。”

她的话语如同飘散在空中的云朵，让人难以捉摸，却又让人忍不住去追寻。

越剧，是中国古代戏曲之一，它以其独特的声音艺术和精湛的手法技巧赢得了观众的心。在茅威涛这样的名段中，我们能感受到一种对于自由与爱情、对于生活与命运之间矛盾与冲突的深刻描绘。

我坐在座位上，看着台上的女演员，她用眼神诉说着故事，用嗓音点缀着节奏，不仅展示了一种艺术家的专业素养，更是一种对生命本质探索的心灵体验。那时，我明白，这并不是只看表面的表演，而是一种精神上的交流，一种跨越时间和空间的情感共鸣。

在那个下午，当她唱到：“愿君多采撷，以为后世。”时，我仿佛听到了来自遥远过去的声音，也预感到即将发生的事情。而当最后一句响彻全场：“愿君多采撷，以为后世。”的时候，我知道，无论未来如何变化，这份美妙的声音，将永远存在于我们的心中。这便是我在上海闹市的一次经历，也是我关于茅威涛浪迹天涯越剧名段欣赏的一个记忆。