越剧，作为中国南方地区的一个重要戏曲艺术形式，拥有悠久的历史和独特的艺术特色。简述越剧的几个时期，可以帮助我们更好地理解这门艺术在发展过程中的不同阶段。

古代时期

越剧最早可以追溯到唐朝，这个时候称为“越曲”。到了宋朝，由于地理位置上的隔阂，使得越剧在全国范围内并不广泛传播。但是，在这个时期，越剧已经形成了一套完整的表演体系和音乐风格。

明清时期

明清两代，是越剧发展的一个重要时期。在这个期间，随着社会经济的发展和文化交流加深，越剧开始向外扩散。明末清初，有著名的词人如徐祯卿、汤显祖等，对其进行了系统性的整理和创作，为后来的发展奠定了基础。

近现代与现当代

20世纪初，以余叔岩为代表的一批戏曲家对古典戏曲进行了大胆改革，将旧有乐器逐步淘汰，用钢琴取而代之，从而推动了 越剧走向现代化。此外，他还提出了“自然言情”、“自然唱腔”的原则，使得表演更加生动真实。

在20世纪60年代至80年代，由于政治原因，一些传统艺术受到压制，但是在90年代以后，由于政府对于文化遗产保护政策的大力支持及民间力量的积极推广，使得 越剧再次焕发活力。这一期间，还出现了一批新兴青年演员，他们以自己的创新精神，不断丰富 越剧表演内容，让这一古老艺术形式继续适应时代变化并保持活力。

总结来说，简述 越劇 的几个時期不仅仅是一个时间上的划分，更是一段关于如何将一种非物质文化遗产从衰落中复苏，并使其成为民族文化宝库中不可或缺的一部分。通过不断探索与创新，我们能够更好地了解并享受这种千年老戏，却又充满生命力的美妙艺术。