豫西调，也称作西府调。早年多在豫西山区以及洛阳一带演出，百姓称之为“靠山吼”，读书人戏称为“山梆子”“粗梆子”。艺人们相传，山梆子豫西调是由清乾隆年间朱仙镇蒋门的一支流传下来的。在清光绪年间之前，豫西调和祥符调在板路、唱腔上基本相同，直到光绪末年才改唱“下五音”，和豫东的“上五音”唱法有了明显区别。自此，艺人们为了区别，把开封等地的上五音唱法称之为“豫东调”，洛阳一带的下五音唱法称之为“豫西调”、“西府调”。

冯纪汉先生在《豫剧源流初探》中写道：“名旦纪喜来、名须生杨小德，在唱腔上进行了艺术改革，才开始唱下五音。下五音容易唱，不费嗓子，吐字清楚，行腔圆润，格外优美动听。西府调这种艺术革新，不但很快获得了人们的欢迎，而且还对以后的豫剧发展起到了良好的作用。”

杨小德1873年生于洛阳，从小跟随父亲杨双喜学戏。杨小德唱腔真假嗓结合，行腔自然流畅、高低音运用自如。后和同时代的艺名为“乌木杆”名旦纪喜来长期合作演出，对 象征着一种新的音乐风格与情感表达方式。

清末民初时间里，与其它类型相比，这种独特的声音色彩使得太乙班分化成两派：老班与新班。这场变革不仅推出了全新的演员阵容，还引领了一股新的艺术潮流，其中包括张同庆、张小乾、张福寿（三张）、周海水（一周）这四位杰出的男高声演员，以及燕长庚、慕水旺、翟燕身、陈连堂等著名女旦行演员；任合元等优秀净行角色扮演者；丑角役专家任北方。此外，他们共同努力，为这个古老而富有生命力的艺术形式注入了活力，并且发扬光大了这一地区独有的声韵技巧。

至于什么叫做「丰富多彩」？那是因为这种表达方式强烈地展现了悲剧的情感深度，它通过12356作为主旋律线，以5I・654321作为旋律线，而主要特征则是以5I作为主体，同时使用1这个声音作为基准点，即使这样也能够产生一个非常深沉浑厚的声音效果。这也是为什么他们会被誉为最能表现悲剧元素的人们。而且，由于这种特殊的声音模式常常落入到一个特别低沉的声音区域，这就形成了一种独特的心灵共鸣，使得观众能够更好地理解故事背后的感情。

总结来说，就是通过这些天赋卓绝的人才，他们将自己的情感和想法融入到每一次表达中，最终创造出一种既充满力量又充满诗意的情感世界，让我们都能从中找到属于自己的空间去思考生活中的各种问题与挑战，并从中寻找答案及解决方法。