豫西调，也称作西府调。早年多在豫西山区以及洛阳一带演出，百姓称之为“靠山吼”，读书人戏称为“山梆子”“粗梆子”。艺人们相传，山梆子豫西调是由清乾隆年间朱仙镇蒋门的一支流传下来的。在清光绪年间之前，豫西调和祥符调在板路、唱腔上基本相同，直到光绪末年才改唱“下五音”，和豫东的“上五音”唱法有了明显区别。自此，艺人们为了区别，把开封等地的上五音唱法称之为“豫东调”，洛阳一带的下五音唱法称之为“豫西调”、“西府调”。

冯纪汉先生在《豫剧源流初探》中写道：“名旦纪喜来、名须生杨小德，在唱腔上进行了艺术改革，才开始唱下五音。下五音容易唱，不费嗓子，吐字清楚，行腔圆润，格外优美动听。西府调这种艺术革新，不但很快获得了人们的欢迎，而且还对以后的豹剧发展起到了良好的作用。”

杨小德1873年生于洛阳，从小跟随父亲杨双喜学戏。杨小德唱腔真假嗓结合，行腔自然流畅，高低音运用自如。后和同时代的艺名为乌木杆名旦纪喜来长期合作演出，对 象征性的人物或事物表达深情或激愤的情感形成了与祥符调不同的特点。

清末民初时间，当时太乙班分化为太乙老班和太乙新班。一批新生演员不断加入，使得该地区文化更加繁荣昌盛。此类事件常常会引发社会的大讨论，并对社会产生影响。

总结来说，这些变化使得 象征性的人物或事物表达深情或激愤的情感变得更加丰富多彩，同时也推动着相关艺术形式向前发展，为后续更多创新的道路打开了大门。

最后，将这些内容应用到现代社会背景中，我们可以看到，无论是在古代还是现代，每一次创新都像是给予了一次新的生命力，让我们能够更好地理解过去，并且从中汲取智慧去面对未来挑战。这就是为什么历史渊源对于我们的重要意义，它不仅仅是过去的事实，而是我们今天生活方式背后的故事，是我们每个人心灵深处不可磨灭的一部分。