在中国的传统艺术中，越剧是一种非常独特和珍贵的艺术形式，它起源于浙江省绍兴市，是由曲、词、舞三部分组成的一种综合性的戏剧。越剧以其优美的声音、精湛的手法和丰富的情感深受人们喜爱，但学习这门艺术并非易事。

首先，要想成为一名合格的越剧演员，一个基本的要求就是要有良好的音乐素养，因为在越剧中，声音是最为核心的元素之一。从音色到节奏，从抑扬顿挫到情感表达，每一个细微之处都需要演员精心练习，以达到最佳状态。但对于大多数人来说，这需要大量时间去积累和提升自己的音乐能力。

其次，不同的人对时间的理解不同，有些人可能会更快地掌握某些方面，而有些人则可能需要更多时间来适应和掌握。因此，在学习过程中，最重要的是找到自己的节奏，不断地挑战自我，同时也要保持耐心与毅力。在这个过程中，可以通过不断地观摩专业演员表演，与其他学员共同讨论问题，以及参加各种工作坊等方式来加速学习进程。

然而，即便如此，也不能忽视了实践操作这一点。在理论知识没有转化为实际技能之前，无论你花费多少时间去学习，都不会真正学会如何进行一场完美无瑕的越剧表演。这意味着每一次练习都是对自己能力的一个考验，每一次失败都是向成功迈进的一步。而且，实践还包括了不断参与各种活动，比如参与学校或社团组织举办的小型表演，或是在公开场合展示自己的才华，这些都是提高自己水平不可或缺的一环。

当然，对于那些真正热爱这项艺术的人来说，他们可能会发现即使经过长期努力，也依然存在很多不足之处。因为越劇是一门复杂且深邃的艺术形式，它涉及语言文学、历史文化以及身体技巧等多个方面，因此想要全面掌握它绝非一朝一夕可以完成的事。而这种持续追求卓越的心态本身，就是一种永恒的话题，那就是我们为什么要继续努力去做这些事情，即使面临着巨大的困难和挑战？

总结起来，虽然我们无法给出一个固定的答案说“学 越 剧 要 学 多 久 能 学 会”，但我们可以明确的是，只有不断地投入时间去学习，并将理论转化为实践中的行动，我们才能逐渐接近那个既梦寐以求又充满挑战的地位——成为一名真正懂得如何用声音和舞蹈讲述故事的人。