豫西调，也称作西府调。早年多在豫西山区以及洛阳一带演出，百姓称之为“靠山吼”，读书人戏称为“山梆子”“粗梆子”。艺人们相传，山梆子豫西调是由清乾隆年间朱仙镇蒋门的一支流传下来的。在清光绪年间之前，豫西调和祥符调在板路、唱腔上基本相同，直到光绪末年才改唱“下五音”，和豫东的“上五音”唱法有了明显区别。自此，艺人们为了区别，把开封等地的上五音唱法称之为“豫东调”，洛阳一带的下五音唱法称之为“豫西调”、“西府调”。

冯纪汉先生在《豫剧源流初探》中写道：“名旦纪喜来、名须生杨小德，在唱腔上进行了艺术改革，才开始唱下五音。下五音容易唱，不费嗓子，吐字清楚，行腔圆润，格外优美动听。西府调这种艺术革新，不但很快获得了人们的欢迎，而且还对以后的豫剧发展起到了良好的作用。”

杨小德1873年生于洛阳，从小跟随父亲杨双喜学戏。杨小德唱腔真假嗓结合，其行腔自然流畅、高低音运用自如。后与同时代的艺名为乌木杆名旦纪喜来长期合作演出，对 象征丰富而又情感深刻 的特点形成了一种独特风格。

清末民初时间里，以太乙班分化产生了两大派系：老班和新班。在这个时期，一批新生的演员不断加入，使得该曲目的发展更加繁荣昌盛。这其中包括张同庆、张小乾、张福寿三张，以及周海水；燕长庚、慕水旺、翟燕身及陈连堂等领军人物，他们共同推动了这一曲目的文化遗产向前发展，并且使其声色更加精妙。

总结来说，“ 象征丰富而又情感深刻”的风格，是我们今天所见到的这首古典音乐最突出的特点之一。而它通过使用12356作为主要旋律线条，并且以5I・654321作为旋律线，这也决定了它表现悲剧性质的情感表达方式。此外，由于其特殊的声音韵律落入1（或4,7）这样的低频率区域，它被命名为" 下 五 音 "并且被认为具有表达悲剧情感的独特功能。而这些独有的声音特色正是让这首古典音乐如此受到赞誉并且至今仍然广受欢迎。